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Scherzo, nº60. Diciembre de 1991 |
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Recuerdo de Wieland Wagner (1917-1966) |
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Por Ángel Fernando Mayo |
Digitalizado por Víctor Córcoles
Coincidiendo con el cuadragésimo Festival de Bayreuth desde la reapertura de 1951, el mundo de la lírica en general y el wagneriano en particular ha recordado también a Wieland Wagner, fallecido hace ahora veinticinco años. Este verano ha estado abierta en el Ayuntamiento de Bayreuth una exposición bajo el título ¿Wagner monumento protegido ?
El trabajo artístico de Wieland Wagner para los Festivales de Bayreuth. Ha mostrado a los públicos de hoy numerosos ejemplos gráficos del arte del hombre que creó un nuevo estilo escénico para la obra de su abuelo y revolucionó el componente visual del teatro lírico. En la Exposición ha colaborado la dirección del Festival y el Bayerische Vereinsbank. Su concepción y coordinación fueron confiadas a Oswald Georg Bauer, ex jefe de prensa del Festival.
Sobre Wieland Wagner he escrito aquí y allá en los últimos quince años casi siempre en la pugna por la recuperación de documentos discográficos de su Bayreuth, sobre el que había caído una consigna de silencio. Ahora, cuando la melomanía actual ha adquirido ya, gracias a estos documentos, el conocimiento de que entre 1951 y 1966 el Festival vivió su verdadera edad de oro artística, no es necesario repetir hoy conceptos expresados ayer seguramente con la belicosidad, siempre relativa, de quien defiende una causa que cree justa. Hoy lo importante sería recuperar los documentos fílmicos que puedan existir de escenografías de Wieland Wagner, quizá más numerosos de lo en principio imaginable (1); habrá que animar a la Asociación de Amigos de Bayreuth y a las Asociaciones Wagnerianas del Viejo y Nuevo Mundo a revisar, con esta finalidad, las filmotecas públicas y privadas.
Pero mientras se fragua esta investigación, puede acudirse a la traducción de artículos y ensayos de Wieland Wagner, para conocer su pensamiento. Como artista de raza, Wieland no escribió mucho, o mejor dicho, no abrumó al personal con prolijas explicaciones de sus escenografías: éstas estaban allí, estimulando o irritando la sensibilidad de los espectadores, y con eso bastaba.
Así, en un volumen de 150 páginas la dirección de la Exposición a que aquí hago referencia ha reunido lo más sustantivo del pensamiento del genial escenógrafo con el título justamente de: Wieland Wagner. Su pensamiento. Artículos. Discursos. Entrevistas. Cartas (2). Entre los documentos figura el texto del discurso que Wieland pronunció en julio de 1958 ante la Asamblea de la Sociedad de Amigos de Bayreuth, saliendo al paso de los improperios de parte de la crítica recibidos desde 1951. ¿Wagner monumento protegido? fue el título del discurso, y precisamente porque en 1991 ha vuelto a dar título a la Exposición, por su extensión y por el característico tono polémico de su autor me ha parecido hecho a la medida para traducirlo y recordar hoy en SCHERZO a Wieland Wagner. Seguramente el lector interesado agradecerá también la publicación complementaria de la relación completa de los trabajos escénicos de Wieland, procedente de la misma fuente, pero con algunas ampliaciones que he considerado oportunas. (3)
Trabajos escénicos de Wieland Wagner
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I.- Anteriores a la Segunda Guerra Mundial o en su transcurso.
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II.- Posteriores a la Segunda Guerra Mundial.
Todas las producciones incluyen decorados y dirección de escena. Las marcadas (*) fueron dirigidas conjuntamente por Wieland Wagner y su hermano Wolfgang. Salvo indicación expresa, los teatros son los oficiales de cada localidad.
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1952 (14.3) |
El Oro del Rin |
Nápoles |
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1963 (13.10) |
Sigfrido |
Colonia |
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1963 (17.11) |
El ocaso de los Dioses |
Colonia |
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1963 (16.12) |
Tannhäuser |
Copenhague |
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1963 |
Parsifal |
Venecia |
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1963 |
Tristan e Isolda |
Nápoles |
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1963 |
Tristan e Isolda |
Edimburgo |
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1964 (25.10) |
Salomé |
París |
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1964 (21.11) |
Electra |
Bruselas |
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1964 (21.12) |
Tristan e Isolda |
Milán |
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1964 (16.1) |
Tristan e Isolda |
Roma |
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1965 (26.2) |
Otelo |
Frankfurt |
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1965 (2.5) |
El Holandés errante |
Ginebra |
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1965 (16.5) |
Lohengrin |
Viena |
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1965 (30.10) |
Fidelio |
Bruselas |
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1965 (25.11) |
Salomé |
Viena |
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1965 (16.12) |
Electra |
Viena |
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1966 (6.2) |
Lulú |
Stuttgart |
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1966 (25.2) |
Tristan e Isolda |
París |
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1966 (3.6) |
El Holandés errante |
Hamburgo |
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1966 (20.4) |
Wozzeck |
Frankfurt |
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1966 (5.5) |
Salomé |
Roma |
III.- Producciones en el Festival de Bayreuth
Se da también el último año de programación.
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1951 (30.7) |
Parsifal |
1973 |
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1951 (31.7) |
El Oro del Rin |
1958 |
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1951 (1.8) |
La Walkyria |
1958 |
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1951 (2.8) |
Sigfrido |
1958 |
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1951 (4.8) |
El Ocaso de los dioses |
1958 |
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1952 (23.7) |
Tristan e Isolda |
1953 |
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1954 (22.7) |
Tannhäuser |
1955 |
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1956 (24.7) |
Los Maestros cantores |
1960 |
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1958 (23.7) |
Lohengrin |
1962 |
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1959 (23.7) |
El Holandés errante |
1965 |
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1961 (23.7) |
Tannhäuser |
1967 |
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1962 (24.7) |
Tristan e Isolda |
1970 |
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1963 (25.7) |
Los Maestros cantores |
1964 |
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1965 (25.7) |
El Oro del Rin |
1969 |
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1965 (26.7) |
La Walkyria |
1969 |
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1965 (28.7) |
Sigfrido |
1969 |
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1965 (30.7) |
El Ocaso de los dioses |
1969 |
IV.- Producciones presentadas después de la muerte de W. Wagner
En su mayoría fueron dirigidas por Hans Peter Lehmann, ayudante de Wieland.
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1966 |
Lohengrin |
Nueva York |
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1967 |
Tristan e Isolda |
Osaka |
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1967 |
La Walkyria |
Osaka |
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1967 |
Salomé |
Ginebra |
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1967 |
El Holandés errante (*) |
Viena |
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1968 |
Salomé |
Amsterdam |
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1968 |
Salomé |
San Francisco |
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1971 |
La Walkyria |
París |
(*) Dirección de Gertrud Wagner, la viuda de Wieland.
La relación no es exhaustiva. Se sabe que, por ejemplo, Sidney figura entre las ciudades que escenificaron producciones wielandianas. A Madrid llegó parte del vestuario del Anillo de Colonia.